- 发布日期：2024-10-08 21:18 点击次数：181
许多东谈主都说，香港这本书很难读，香港的故事很难讲。其实，香港不是一个一言半辞可说了了谈分解的都市。一说到香港文化，不少东谈主都会用咱们的市花——紫荆花来比方其华洋混杂、中西文化齐集的杂交特质，但对她的文化肌理却鲜有深远的经营，以至于无从言说。那么，文体行动一种反馈东谈主们生活、期间演变情色小说，承载社会历史教化的艺术神气，是何如言说这个都市的据说与港东谈主生计境况的呢？
强奸香港的文化从本体上来说，是一种都市文化、内行文化，营业色调浓厚，与传统农业审核会所产生的文化形态有质的区分，因而，香港始终被讥为“文化沙漠”。若是，咱们从传统意境村歌式的所谓“纯文体”角度，来谛视香港的文体形态，难免会得出那样的论断，但若是咱们从当代工业社会乃至后当代的文化视线去谛视香港的文体与文化，就会发现香港的文化奇光异彩，畴昔被遮挡、被忽视、被渐忘的文化景不雅就会滚滚链接透露咫尺，以至目不暇接、头昏脑胀。香港有文化，况兼枝繁叶茂、后光灿烂。
追想香港半个多世纪以来的能够条理，咱们不错看到情色小说，香港的文体主体坚贞，有一个从落索到自愿再到日益飞扬的流程。那么，香港的文体在所有这个词中国文体的款式中，有什么迥殊的阐扬和孝敬呢？香港东谈主又是何如讲述我方的故事、言说这个城市的历史教化和情面世态的呢？
香港的文体有多元的文化脾气，隶属国的地缘上风，解放的空间，给了她海纳百川的胸怀和煦度，表当今文体上则是兼收并蓄、百花都放。香港的演义一方面保留及继续了中国文体的传统文脉，另一方面又多量招揽引进西方当代艺术不雅念，既有东方传统文化的濡染，又有国际视线。环球都知谈，1949年以后，武侠演义、言情演义等粗造文类在中国内地一度肃清，在“文革”本事更是被透顶遏止，而香港这个解放港却提供了这些传统文体神气生计的空间，新派武侠演义适时而生，况兼蔚为大不雅，影像遍及国际华东谈主寰宇，同期也刺激了香港电影动作片的发展。金庸的武侠演义无疑为读者提供了对祖国文化的瞎想空间，弥补了飘零冲破的心灵遗憾，纾解了国际游子怀乡的郁结。香港的营业文化语境，为内行文化的传播提供了丰厚的泥土，也为粗造演义的发展、勃兴提供了营养。武侠演义除外，都市言情演义成为香港文体的另一枝仙葩，亦舒的言情演义以当代都市生活为布景，书写白领丽东谈主的情与爱，紧贴期间的脉搏、港东谈主的心态；而20世纪90年代冒起的张小娴，则写出了新一代东谈主的爱情不雅，她的一句名言，校服了不少读者：“世上最远处的距离，不是生与死的距离，不是山南海北，而是我就站在你眼前，你却不知谈我爱你。”香港新派武侠演义和都市言情演义的流行，无疑也证明了内行粗造文化自有其无可否定的人命力。从这些文体表象不错证实，香港的粗造文体不仅继续了内地一度中断的文体传统，况兼加以推崇光大。
再望望香港的当代概念文体，也一样继续上海三四十年代的当代概念新想潮，况兼普通招揽存在概念、超试验概念、立体概念等20世纪西方艺术新不雅念。如刘以鬯的《酒徒》便鉴戒了乔伊斯的坚贞流创作手法，以及穆时英的蒙太奇独白谈话，为香港文体始创了新的艺术场所。香港文体一直保握着一种与时俱进的态势，前锋作者更是同步跟踪着寰宇文体的行踪，很早就引介了拉好意思玄幻试验概念的作者作品，当20世纪80年代中国内地的莫言看过马尔克斯的《百年孤单》，惊呼正本演义不错这么写的本事，香港的作者如西西早在70年代初便加以鉴戒，况兼利用得出神入化，获得公认的好评；80年代李碧华创作《胭脂扣》时，那如幻如的确玄幻手法更令东谈主激赏。这些文体作品体现了香港作者的创作精神，从中不错看到香港东谈主迥殊的言说方式，全然有别于同期期的内地文体，不错说丰富了中国当代文体的内容和神气。
除了多元性，香港文体又有光显的原土性。当今，东谈主们一说到香港文体的原土性，许多论者都从70年代提及。其实，早在四五六十年代的香港演义如《虾球传》《僻巷》《太阳下山了》等作品中，仍是包阐扬出浓厚的原土色调，以及“吾土吾乡”的原土坚贞。“六七暴动”如实是香港社会的一个逶迤点，刚认的身份坚贞被叫醒，况兼发展出反想历史、追寻身份的主体坚贞。但这种港东谈主主体坚贞与文体中所说的原土性是有区分的，不行同等看待。香港文体中的原土性，更多的是原土教化、场合色调、香港情感，也不错称之为“香港性”，像西西的《我城》、李碧华的《胭脂扣》即是具备了这种脾气的佳作。
关于香港文体有一定泄露的一又友都会发现，香港演义的款式较为窄小，鲜有大江大河的遍及叙事，莫得脸色壮志的豪言壮语，也莫得震天动地的壮烈故事，更莫得顶天随即的勇士形象，香港的演义倒有一种“小城故事”般的闲淡与平实，这种叙述格调刚巧应和了港东谈主求实、不尚飞动的种群脾气与匹夫精神。香港作者更擅长的是，从日常生活起程申报这个城市的故事，捡拾这个城市洒落的缅想，如罗启锐的《岁月神偷》以闲淡的笔召回述60年代的岁月，唤起生于斯长于斯的港东谈主对故居的伤怀与想念，这类作品汲汲追寻的恰是一种集体的缅想。香港的作者更关爱的是这个城市的命悬一线，因而并不热衷于国族与乡土的叙述，同期也不平国度的阐发，以至有坚贞地保握距离。香港的营业文化语境、城市生活方式，以及都市时空、东谈主文环境，都影响着东谈主们的领路方式、好意思学情性，久而久之也就内化成一种港东谈主专有的文化气质，形成了香港文体的迥殊生态。
诚然，咱们也要看到香港文体本年绝顶强调“原土性”，也变成了一种迷想，出现了一些泄露上的偏差，一些“原土派”作者高扬“原土”的旗子，把香港文体视作落寞于中国文体除外的场域，不平国族阐发，不平中国身份情色小说，好意思其名曰“间隔收编”，实则是在实践去中国化，以至形成了一种画地自限的“孤岛”心态，将所有非我族群摒除于“香港文体”除外。一味地不平中国，摒除异己，并是不是一种健康的文体心态，也不是一种感性的所为。狭隘的原土概念，只会蒙蔽了我方的眼睛，况兼会变成文体族群的扯破。何况香港文体从来都是一个多元的文化场域，有原土性，也有中国性、全球性，这里依然是来来每每的文化东谈主共同的家园、共同的文体解放港。独标原土性，忽略多元性，那无异于盯着我方的脚尖走路，终究会沦为井底之蛙。在香港作者中，钟晓阳的《泊车暂借问》便特殊了坚贞形态的歧异，以追想传统文化中国的情感，形色了一个咱们心中共同的家园，这不亦然许许多多的香港东谈主共同的中国坚贞吗？香港的文体史不论何如改写，都改换不了她的中国血统、中国身份。